在工匠精神复苏的当下，陶瓷这个成就了中华文明通向世界的手艺承载体，仍然备受艺术家和大众的喜爱。

制做陶艺，仿佛一条通向秘密花园的康庄大道，有人在沿袭传统的仿古道路上找到了归属感。

有人在借用传统技术为现代实用器的艺术呈现上找到了方向。

有人在突破传统的裂变中找到了冲击力，有人大胆运用西方技术与传统技艺结合创造出了新的生命力……

曹宏勇，这次，玩得有点大。

以前看瓷器，我总能找到其所沿袭的根系和脉络，青瓷、白瓷、钧瓷、黑窑、釉下彩绘……而这次，真的很不一样。

小曹取名叫苏打烧的作品第一眼就吸引了我。

它的烧制是现在正在大陆刮起的柴烧风，简单朴实，自然不造作。

但它又不仅是一般的柴烧作品放任自流，完全靠草木灰落灰成釉的粗犷感，大多是大地般灰、褐、土黄、卡其色等中型甚至偏“阳刚性”的色调。

它在朴实自然的胎体中散发着美丽沉静而温婉的浅绿色调，带着清新和淡淡的暖意。

如果说施釉色，二次烧制，在成品上进行绘画、雕刻、填色的瓷器的美，如后期人工的化妆，无论操作之人怎样精细，总是表层上的美。

而小曹手下的作品，如不施胭脂的女子，自然从骨子里带着独特的肌肤质感和温润色调。

安静的置于一旁，你便不会不注意到气质优雅如斯的器物。

绿，一抹清新的绿，如晨雾中带着清醒怡神气味的薄荷；一块沉静的绿，如傍晚翠玉般的湖面环绕让心静下来的释然；一片浩瀚的蓝绿，如夜幕降临闪耀着星辰的夜空让人神往。

小曹给每件作品都按他所归类的系列取了名字：松石、绿松石、翠玉、深海、玉璧、山海·极光、山海·色、翠湖、建水、暖秋……

每一样，莫不是都市钢筋混泥土森林里的孩子最向往的那片心中自然世界。

“我以前在西安上大学时学的陶艺设计专业。

毕业时去过佛山，也去过北京，工厂化的流水线生产，和陶艺创作环境，我感觉我的工作换谁都可以做，不是非得是我。

我需要自由创作的方向和灵感。于是，在年底，我出走去了江西景德镇。”

说是出走，其实是和同样身为自由陶艺者的女友一起去旅游顺便考察。

在这个以制瓷业活色生香千多年的瓷都，传统手艺人、新锐瓷艺家，都在这里找到了自己的乐土，相促而生。

“当我走在到处流淌着瓷业文明的土地上，到处看到窑炉火旺，我终于感觉到了安定和归属感。

中国的瓷器文化的美丽正在这里发生，它不是工业化制作瓷砖、大型摆件，而是不管工厂、作坊大小，每一个匠人都用心去制作他所想做的陶瓷”。

景德镇山清水秀的秀逸景色和乡野清新的空气，也让小曹找到了久违的生活气息。

为此小曹自己亲自动手搭建了自己的窑炉。

一砖一瓦，电工，焊工，全是小曹自己上阵，不会的就去请教，再结合自己的烧窑需求琢磨。在做自由陶艺人之前，小曹先把自己变成了“建筑工”。

为梦想搭建的一砖一瓦都让人感觉到踏实的成就感，辛苦也甘愿。

“我们前几年工作室在三宝那边，前后都是山。那种层峦叠嶂，烟波雾霭的水墨山水画一样的远山，每次抬头就可以看到。

我和女朋友都有想过陶渊明那种采菊东篱下，悠然现南山的淡泊而自有的生活的想法。

晚上，我们出去散步，能看到满天的星星，就像回到了童年，而在北京、广东、西安这些大城市早已看不到透明如洗满天繁星的夜空了。

“于是，我说，我们做星空杯吧，女友同意了。后来，我们又做了远山系列”。

几年前，小曹和女友去了文艺青年心中最接近天堂的地方——云南大理。

我们没有跟团，走常规路线，而是去了一些民俗村寨，看到的也是不一样的风景。

我们去到大理新华村——就是那个以银饰制作而非常有名的的村子，旁边有个水潭，水清澈纯透，带着沁人的碧绿，和没有一丝杂色的蓝色天空，它就像人们心中多年找寻的静谧胜地突然出现在眼前，你的心便不由自主被摄取，再也无法忘怀。

那种浅绿，那种纯净，那种安静自然的美，再也没有其他地方可以替代。于是，小曹决定，要把这种美通过他的作品呈现出来。

“我在做柴烧的时候认识了一个欧洲的陶艺家，他带给了我欧洲一些陶艺、雕塑家用的方法，比如给陶瓷喷苏打水定型后再烧窑。

其实很多人知道欧洲陶艺制作的这个方法，但仍然很少有人大胆冒险的去尝试。我不爱受拘束，我喜欢自由表达，我就想试试，去探寻任何一种可以突破的边界”。

苏打是一种定型和催化剂，它的使用让小曹想尝试的东西得以实现。

给自己的作品取名叫苏打烧，外行看着不着边际，没准以为是用苏打粉做瓷土烧制的东西，但内行一看便会佩服的坦荡和勇气。

敢把瓷艺人最核心的技术配方以名字直示，就如他的性格一样真诚不打弯儿。

苏打喷洒定型技术从技术层面帮助实现了一些想去做的领域，于是，把这些年所走过，看过，触动心弦的那些景，那些美，那些情怀，选用铜等原料配比，烧制出了心中的绿意，向往的自然，当下的生活。

通过他的配比及苏打喷洒技术烧窑实现了细微结晶颗粒，给作品带来了细看之下非常耐琢磨的质感，在低调中透出有内涵的质感，轻奢感油然而生。

在整体器型自然简单甚至粗狂的风格下，你以为这便是一般的釉烧，走近便会被藏于这种细致结晶的质感之美所惊艳。

“我不是大师，我只是想无束缚的自由表达，我看到的，打动我的一切。”——如“沐初烧”这个品牌寓意一样，沐浴初心，保持本真，做原创的，打动人心的作品。

自然即生活，生活即是美。陶艺是生活之美的呈现，对生活态度的表达。

对陶艺无限定探索的尝试，可以看到如此热烈拥抱生活之美的新锐陶艺家，对艺术的理解。

曹宏勇（东家：曹宏勇。muchu沐初），陶艺师。